Размер текста:
Цвет:
Изображения:

Валентин Попов, один из лучших педагогов-музыкантов России: «Фальшивая нота не страшна, если в игре есть душа»

Дарить людям яркие эмоции, позитив и самому получать удовольствие от процесса — такого принципа придерживается Валентин Попов, преподаватель Уральской специальной музыкальной школы, вошедший в число лучших педагогов-музыкантов России. В беседе с «Уральским рабочим» пианист рассказал о победах над собой, роли наставника и о том, почему не пошел против природы.

ПОБЕДИТЬ СЕБЯ, ЧТОБЫ ЗАЗВУЧАТЬ

В мире академической музыки конкурсы — неотъемлемая часть жизни любого исполнителя. Однако Валентин Попов убежден: победы в них — не самое главное. — Детям я всегда говорю: в первую очередь любите музыку, — делится педагог. — Вашу любовь будут чувствовать все, в том числе и жюри на конкурсах, ведь жюри — это тоже слушатели. По его словам, победы в состязаниях — не самоцель. Гораздо важнее то преодоление, которое происходит внутри, когда ты день за днем репетируешь в классе, оттачиваешь сложный пассаж, а потом выходишь на сцену и получаешь наслаждение от собственной игры. Сам Валентин, будучи не только педагогом, но и активно концертирующим музыкантом, уверен: если любить свое дело и упорно заниматься, то даже то, что сегодня кажется невозможным, обязательно получится.


ТАЛАНТЛИВЫЙ ИСПОЛНИТЕЛЬ, УСПЕШНЫЙ ПЕДАГОГ

Валентин Петрович Попов — выпускник Уральской государственной консерватории им. М. П. Мусоргского. За 10 лет профессиональной деятельности он зарекомендовал себя как талантливый концертирующий исполнитель и успешный педагог, воспитывающий лауреатов престижных конкурсов.


Я ДОЛЖЕН БЫЛ ЧЕРТИТЬ, А НЕ ИГРАТЬ

Талант — лишь отправная точка. Учитель убежден: без ежедневного труда он ничего не стоит. Валентин прочувствовал это на себе, когда в 16 лет приехал в Екатеринбург из Магнитогорска.

— Я пришел из обычной музыкальной школы, где меня холили и лелеяли, — вспоминает он. — А здесь, в Уральской специальной музыкальной школе, уровень исполнения был фантастический. И тут было два варианта: либо ты стараешься тянуться и постепенно догонять, либо расстраиваешься и уходишь.

Его собственный путь в музыку не был предопределен. В семье инженеров музыка была увлечением, но не профессией. Прабабушка была пианисткой, но эта традиция прервалась.

— Меня в пять лет, чтобы не болтался без дела, отвели в музыкальную школу, — рассказывает Валентин. Педагоги разглядели в мальчике талант и постепенно стали внушать мысль, что музыка — это его призвание. — Мой педагог говорила: «Если ты не пойдешь в эту профессию, это будет путь против природы».

Сам же он собирался пойти по стопам родных и стать инженером. Все изменил один случай: на мастер-классах его игру услышал профессор Алексей Букреев. — Я для себя решил: если после этих мастер-классов меня кто-то пригласит учиться, я пойду, и буквально на следующий день меня пригласил профессор, — делится Валентин, он уверен: это воля случая. — Но я очень благодарен ему и своим педагогам. Без них я, возможно, занимался бы тем, что не люблю.


КУЗНИЦА ТАЛАНТОВ

Здесь не только учат музыке — здесь живут ею с первого класса. За знаменитыми стенами уральской спецшколы скрывается мир, где гаммы и этюды гармонично сочетаются с алгеброй и литературой, а финальный 12-й год обучения становится трамплином в большую профессиональную жизнь. Уникальная методика погружения объединяет общее образование (начальное и основное) с профессиональным музыкальным обучением.


БЫТЬ НЕ ПРОСТО ПЕДАГОГОМ, А ПРИМЕРОМ

На вопрос, в какой роли он чувствует себя комфортнее — педагога или исполнителя, Валентин Попов, не раздумывая, отвечает: «Пока музыканта». Он признается, что волнуется за своих учеников на сцене гораздо больше, чем за себя. — Я педагогом с большой буквы себя не чувствую, просто помогаю детям развивать свой талант, — говорит он.

— Стараюсь быть примером, и, если получается, это замечательно. Я очень люблю, когда ребята заряжены на творчество, мы вместе с ними находим новые пути. Самая большая радость для наставника — видеть, как ученики растут над собой. Сначала это полный раздрай, ничего не может, а потом раз — и получается. Особенно ценно, когда у них начинают выходить не только технические моменты, но они добавляют в игру эмоции, мысль.

НЕ ПО НОТАМ, А ПО ЛЮБВИ

Что же важнее: безупречная техника или живые эмоции? Для музыканта ответ очевиден. Он возвращает нас к началу разговора — к любви.

— Важнее всего и в учениках, и в самом себе во время исполнения эмоциональная сторона, удовольствие от музыки. Техника — это инструмент, а цель — донести до слушателя мысль и чувство, — подчеркивает он и при этом отмечает, что в педагогике есть и свои чисто технические сложности.

Самое ответственное, по его мнению, «ставить руки» начинающему пианисту. Когда этот фундаментальный этап проходит хорошо, дальнейшая работа становится гораздо легче и продуктивнее.

Автор статьи: Екатерина Серебрякова, фото: Екатерина Серебрякова

Другие новости